Foto: Divulgação
São José dos Campos recebe três espetáculos do Teatro nos Parques neste fim de semana (Confira datas, locais e horários logo abaixo)
Desde a 1ª edição em setembro/2009, o Teatro nos Parques mostrou sua vocação de permanência e não parou de crescer até se consolidar como uma das maiores e mais completas mostras de teatro ao ar livre. Concebida com a intenção de trazer a arte para o cotidiano e torna-la acessível desmistificando a ideia que só pode estar presente em museus, bibliotecas ou teatros. Ao longo dos anos e a cada edição o propósito do projeto vem impactando positivamente na vida dos habitantes das cidades por meio da interação com o meio ambiente, da valorização de atitudes e hábitos inerentes à sociabilidade, ao convívio coletivo e ao respeito pelo patrimônio ambiental.
O Teatro nos Parques ganhou longevidade e este ano terá três edições previstas para acontecer em 14 cidades e 03 estados do país. A curadoria vai selecionar entre 20 a 40 grupos. O Teatro nos Parques foi pioneiro em realizar temporadas teatrais em vez de fazer apresentações pontuais e essa iniciativa ganhou tanto a aprovação do público quanto da classe artística que passaram a ver os parques também como espaços culturais. Com isto, o número de grupos e apresentações teatrais em parques públicos aumentaram consideravelmente desde a 1ª edição.
Segundo os organizadores da Mostra, Edson Caeiro e Roberto Rosa o Teatro nos Parques contabiliza mais de 500 apresentações nas 25 cidades de 7 estados do país e mais de 100 grupos teatrais brasileiros se apresentaram desde a 1a edição.
Complementando a programação, em cada parque são realizadas oficinas ou atividades lúdicas, voltadas ao brincar com ênfase nos conceitos básicos de sustentabilidade, na cultura da preservação e do reaproveitamento de materiais recicláveis e orgânicos.
A cada edição cerca de 120 profissionais são contratados entre artistas, técnicos, produtores e prestadores de serviços, que se tornam possíveis com as parcerias estabelecidas com os poderes públicos federal, municipal e estadual, sociedade civil e apoio das associações de moradores, as culturais ou esportivas.
A Estima Cultural, produtora responsável pela realização do projeto, busca parceiros que acreditam no poder da cultura de transformar a sociedade e fortalecer a cidadania. São empresas que fazem uso de leis de incentivo à cultura, como PRO-MAC e PROAC ICMS, respectivamente, da cidade e do estado de São Paulo; e, a LEI DE INCENTIVO À CULTURA do governo Federal, para investirem na preservação da identidade cultural brasileira e nas bases de um mundo sustentável.
Conforme conceito do direito à cidade desenvolvido pela Organização das Nações Unidas – ONU “consiste no direito de todos os habitantes, presentes e futuros, temporários e permanentes, para usar, ocupar e produzir cidades justas, inclusivas e sustentáveis, aldeias e assentamentos, entendidos como um bem comum essencial para uma vida plena e decente”.
Sinopses, Datas e horários
Parque Roberto Burle Marx – Parque da Cidade
Apresentações:
Sábado, dia 23, às 16h
Domingo, dia 24, às 11h e às 16h
Endereço – Av. Olivo Gomes, 100 – Santana, São José dos Campos – SP, 12211-420
O Parque da Cidade Roberto Burle Marx, também conhecido como Parque da Cidade, é uma área protegida da cidade paulista de São José dos Campos, que faz parte do Vale do Paraíba.
Dia 23, sábado, às 16h, no Parque da Cidade – Espetáculo “A Fabulosa Tenda dos Charlatões”, do Grupo Desembargadores do Furgão
Um circo pra lá de excêntrico que conta com números de magia, contorcionismo, atiradora de agulhas, homem mais forte, animais fantásticos, faquires e muitas charlatanices. Durante a jornada destes seres inusitados, o espetáculo propõe um caminho de aproximação com tipos populares brasileiros ao utilizar as máscaras “Bondrês”, que correspondem ao palhaço em nossa cultura.
Sob orientação de Gabriel Bodstein (Barracão Teatro e Grupo 59 de Teatro), o elenco se aprofundou na identidade de cada máscara balinesa para trazer números de habilidades ligados ao universo circense.
O espetáculo conta com elementos peculiares, como a precisão de movimentos em jogo com a trilha (um elemento trazido da tradição Topeng de Bali), jogo direto de improvisação com o público e desenvolvimento de personagens brasileiros.
Usando as relações das máscaras e o jogo direto com a plateia, o grupo Desembargadores do Furgão constrói um ambiente único, engraçado e democrático, sendo ideal para a diversão de toda família.
Mais sobre o Grupo Desembargadores do Furgão
O Grupo Desembargadores do Furgão foi fundado em 2013 por artistas egressos da UNICAMP com o intuito de pesquisar a transposição das máscaras Balinesas para o contexto do teatro popular brasileiro.
Em algumas obras o grupo utiliza máscaras balinesas da tradição TOPENG e também desenvolve uma pesquisa com máscaras do Mapiko (Moçambique), de Paucartambo (Perú) e máscaras de confecção própria.
Todos os trabalhos são feitos a partir de materiais pouco usuais na cultura brasileira e são pensados para ocupar espaços abertos e públicos, trazendo para a cena e público, elementos novos que instigam a curiosidade, o olhar, o pensamento, de forma democrática e acessível.
Com três espetáculos em seu repertório, o grupo já circulou por diversos festivais pelo Brasil, unidades do Sesc, equipamentos de cultura, espaços públicos e participou de importantes circuitos culturais como o Circuito Municipal de São Paulo e Circuito Sesc de Artes. Realizou projetos em parceria com a Secretaria de Cultura do município de São Paulo e foi contemplado com Prêmios PROAC.
FICHA TÉCNICA
Grupo: Desembargadores do Furgão | Orientação Artística: Gabriel Bodstein | Elenco: Amanda Schmitz, Ana Pessoa, Marcelo Moraes | Dramaturgia: Grupo Desembargadores do Furgão | Direção Musical: Max Huszar e João Paulo Nascimento | Operação de Trilha: Max Huszar | Cenografia: Maria Zuquim | Figurino: Maria Zuquim | Equipe de Apoio: Mariana Rhormens | Produção Geral: Grupo Desembargadores do Furgão
Domingo, dia 24, às 11h – Em Busca do Snark Invisível , da Magnolia Cultural
Inspirado no poema A Caça ao Snark, do escritor inglês Lewis Carrol, o musical infantil Em Busca do Snark Invisível discute os diferentes tipos de medo e a valorização da singularidade do indivíduo.
A peça acompanha uma expedição náutica em busca do Snark, uma criatura difícil de definir, mas com características peculiares: meio caracol, meio cobra, meio tubarão. Sob as ordens de um capitão Sineiro, que carrega um mapa em branco, a tripulação é formada por personagens bastante inusitados: um Banqueiro, que tem o pilar da sua existência calcado no dinheiro; um Açougueiro que parece acreditar em tudo o que os outros falam e não sabe bem quem é; um Chapeleiro que preza pela justiça e pela investigação antes de qualquer julgamento; e um Castor muito hábil com os livros e com as palavras.
Juntos, cantando e interagindo com o público, eles vão embarcar nessa jornada de descobertas sobre o mundo e sobre eles próprios.
FICHA TÉCNICA
Dramaturgia e Direção: Lucas Sancho
Músicas : João Rocha e Lucas Sancho
Direção Musical e Arranjos: João Rocha
Elenco: Danilo Martim, Larissa Carneiro, Pablo Vitoriano,
Rodrigo Risone e Walmick de Holanda
Stand-in: Lucas Sancho, Lucas Vedovoto e Rafael Pucca
Cenário e Iluminação: Lucas Sancho
Figurino: Walmick de Holanda, Danilo Martim e Lucas Sancho
Fotos e Vídeos: Paula Tonelotto
Técnica: Lucas Vedovoto
Produção Executiva: Lucas Sancho
Realização: Magnolia Cultural
Domingo, dia 24, às 16h no Parque da Cidade – “As Artes de Malasartes ou a Viagem de Pedro Malasartes”, do Núcleo Janela Mágica
A peça mostra Pedro Malasartes em uma viagem ao além, onde Deus e o Diabo tentam empurrar o menino um para o outro, porque nenhum dos dois querem ficar com ele. Para decidir quem ficará com Pedro, Deus e o Diabo fazem um duelo de Calango. E enquanto duelam, alguns dos contos mais tradicionais de Pedro Malasartes, presentes em várias regiões do país, são contados.
Com direção de Lucilene Dias, produção de Guilherme Venâncio, texto de Carlos Rosa e os atores Ana Bonani, Guilherme Venancio, Jean Fábio, Lucilene Dias, Paulo Cortez e Romulo Scarinni dão vida aos personagens.
As apresentações duram cerca de 60 minutos. Grátis. Livre
